筆墨人生   十年苦旅，一筆風華

 

     于彭落下的一筆一捺，看似輕巧隨意，事實上蘊含了多年行走的深刻體悟。年少時毅然決然的遠遊異鄉，正是因為他深知「身為一個中國畫家，不只要讀萬卷書，更要行萬里路；山水不是用眼在看，合該是用心在畫」的道理。

 

     與一般人理解的「筆墨」不同，于彭強調的「筆墨」並不執著於那一點墨色在宣紙上暈染的濃淡變化，而更近似於道家黃老所強調的「精、氣、神」。「畫，是需要經驗磨練，即使照本宣科也不一定可以達到一樣的效果，因為重點在於作家的主動操控，注入自己特有的精、氣、神，而非使用何種材料。」他所強調的「筆墨」由任何觀看的東西轉化而來，不可學，只能悟。「畢竟，我體會的，你無法體會。」

 

     如同道家強調的「能量轉換」，他笑說中國的筆墨理應是將宇宙間的能量轉換，如同治病的醫生一樣，洗滌淨化觀者的內心，藉由觀者感受的內化傳遞千錘百鍊的能量。大半輩子都在遊蕩的于彭將他生命的移轉，用一輩子的時間淬鍊，在每一筆中體會整體生命之顯現。「那些無法以視覺說明的，最後只剩精神。」生命的律動來自筆墨，但絕非一筆一線。「論畫與形似，如兒童齡」過於拘泥沒有個人面貌體會的「筆墨」無法真正體會畫家真正想要傳達的意念。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

​
 

 

 

 

 

 

 

 

     右邊是裝清水的壺，于彭不用市售的現成墨汁作畫，他依循傳統古法的以靈巧的手勁，緩慢而有節奏的在硯上畫圓。用的是老墨還有老紙(放著好幾年的中國產宣紙)，他堅持要用「老」，因為「老」才能去火氣、去燥，與自然合一，才能讓筆墨不受影響。選的紙來自最好的產地，表現出最不慍不火的特性。他說「中國文化所有東西講求過三代，陶土要從祖父那一代開始存，到孫子那一代才可以拿來作瓷，畫具也是一樣，去除了火氣，才能有最合乎自然的純粹。」他著迷於那墨在如刺蝟糾纏的宣紙上，因纖維而產生的反射光，那是西方模造紙製作不來的技術。「萬根毫毛反射的折射光，一筆下千變萬化，千筆萬筆不如一筆。」

 

​

     右邊是裝清水的壺，于彭不用市售的現成墨汁作畫，他依循傳統古法的以靈巧的手勁，緩慢而有節奏的在硯上畫圓。用的是老墨還有老紙(放著好幾年的中國產宣紙)，他堅持要用「老」，因為「老」才能去火氣、去燥，與自然合一，才能讓筆墨不受影響。選的紙來自最好的產地，表現出最不慍不火的特性。他說「中國文化所有東西講求過三代，陶土要從祖父那一代開始存，到孫子那一代才可以拿來作瓷，畫具也是一樣，去除了火氣，才能有最合乎自然的純粹。」他著迷於那墨在如刺蝟糾纏的宣紙上，因纖維而產生的反射光，那是西方模造紙製作不來的技術。「萬根毫毛反射的折射光，一筆下千變萬化，千筆萬筆不如一筆。」